枯山水艺术在现代庭院景观设计中的应用
摘 要：枯山水是日本古典园林体系当中最具特色的园林形式，受到世界各国的追捧，在现代庭院景观中尤为盛行。本文简述枯山水园林的发展和特点，从设计原则和设计要素出发，讨论日本枯山水艺术在现代庭院景观设计中的应用。
关键词：枯山水园林；现代庭院；应用；设计原则
0 引言
随着人们生活水平的提高，对于高品质生活的崇尚以及理想生活的向往，各式各样的庭院景观应运而生。庭院作为一种传统的建筑空间，是人与自然互动的结果，与其他建筑空间形态一样，在经历漫长岁月，发展成为各种多姿多彩的形态。在整个园林史中，庭院是一个非常重要的要素[1]。中国文化与日本文化有着历史的渊源关系，审美趣味非常接近，自然枯山水也受到中国人的追捧。而同属于东方园林体系的日本园林，其枯山水园林在经历了长时间的发展演绎之后，形成了一种极具日本民族特色的园林形式[2]。而中国现代庭院，因其空间尺度及自然环境条件的限制，枯山水已经越来越多地出现在中国的庭园景观当中，并在建筑空间中扮演着不可忽视的角色。
1 枯山水的形成和特点
枯山水最早出现在平安时代的著作《造庭记》中，在这本书里给枯山水下的定义是：“完全用石头石子摆放出村庄、山峦和河流的模样”。在枯山水庭园中不是用真正的水，而是利用山石、白砂等元素来表现海洋、河流、岛屿等自然景观，其中蕴含着极为深厚的宗教思想[3]。枯山水庭园的发展经历了相当长的过程，最初禅宗寺院中的重大仪式是在方丈南侧的庭院进行，随着发展改为在方丈内部举行。为了营造圣洁的环境和思想氛围，在方丈南面的庭院中铺上了白色的砂。为了适应禅宗的思想以及坐禅等行为，需要创造一个与之相符合的环境和氛围，能够从建筑内部进行观赏，同时还要符合禅宗的特定思想，在这样主观与客观的双重影响之下，逐渐产生了枯山水的庭园形式。枯山水是日本园林最具有特色且最具代表性的园林景观，它在有限的空间内追求一种精神纯净和至真的完美意境，表达对于理想的自然环境的向往之情，将禅宗哲理与景观园林相融合，把抽象和写意的手法发挥到了极致，赋予了园林恬淡出世的氛围。由于其独特的造园手法，设计者运用非常简朴的材料和极为简练的手法，给人一种强烈的视觉冲击力，给人以脱离世间尘劳垢染之感，清静无尘。
在现代景观的不断发展中，设计师们充分挖掘和研究枯山水园林的形式特色和精神内涵，经过抽象和提炼将其精髓与现代庭院景观设计相结合，在功能上能够满足现代人的需求，在美学上也满足了现代人们得审美意识，形式的变化也更为丰富，从而使得枯山水庭院在现代景观设计中越来越广泛。
2 具中国特色的枯山水庭院设计
无论是在土地受限的情况下，还是在保持庭园的私密安静上，庭院都是创造枯山水景观的好场所。庭院不能像公园、广场那样有足够的空间任人们自由发挥，在建筑占了大部分土地之后，留给人们的只是有限的空间，也许正是因为枯山水景观能够在有限的空间中创造一片无限好的风景，因此枯山水艺术在现代庭院设计中尤为盛行。
2.1 设计原则
2.1.1 庭院风格与建筑风格相匹配原则。建筑有多种多样的不同风格与类型，如古典与现代的差距，前卫与传统的对比，东方与西方的差异，景观应该与建筑相匹配，日式的枯山水也好，或是英式的自然草坪，法式的精剪细造的植物图形和大理石水景，直至比较前卫的各种简洁线条色块和形状的运用，其实都没有什么绝对的界线，风格可以统一，也可混合，还是同时可以将自己的喜好融入进去，一切取决于怎样更好地和住宅主体建筑和谐。当然，还要根据庭园面积的大小及形状等基本条件来考虑设计主题。但再小、再不规则的空间，也能体现出艺术和美的内涵。
2.1.2 小中见大原则。庭院与其它园林景观在营造上最大的不同，在于庭院追求小、巧、精、细。由于土地的限制，尤其在体现小中见大的视觉效果上要下足功夫。在日本，常见一些住宅只有4～5m2的狭小院落，却有石有草，有树有水，甚至还造出立体花园，显得十分精美和秀雅。日本的私家庭园里的景观会通过各种办法来增加庭园的广阔感，比如最常见的办法是离建筑最近的地方铺上沙砾，中间铺上草或蓟或石组成的小岛，建筑正面深处种植小乔木，这样分三层来处理庭园，体现出庭园的纵深感，也就把小小的庭园拉伸了。
2.1.3 景观功能性原则。我国传统的庭院空间承载着日常性和休闲性活动，而现代建筑的庭院空间所承载人们活动的范围更广，特别是给紧张工作的人们在完成以自身行为为目的的同时，通过视、听、嗅等感官，从庭院空间中获得被动式活动，如浇花剪草时享受阳光的照射、清新的空气、花草的芬香等，娱乐时感受休憩设施的舒适和放松、观赏花草树木的自然美、倾听流水的声音等。然而，在这些方面上，古典园林枯山水并不能够满足这些功能，才有了后来的枯山水式茶庭的出现，所以应怎么样在枯山水加入功能性的元素，是我们要考虑的问题，或许在赏枯山水景观的最佳处设置一些或木制或石制或竹制的桌椅，这样庭园再也不会只是单纯的观赏性庭园。
2.2 设计要素分析
2.2.1 置石。“石”是中国庭院中重要的造园要素，甚至到了“无石不园”的地步。而枯山水中也非常讲究置石，石是日本人信仰的对象。日本枯山水通过对石块的组合和巧妙的放置，使本来没有生命力的石头产生内在的生命力，给人以生命的美感。以砂代水、以石代岛的做法常常给人以“空”的表象，却更能反衬出隐藏在背后的深远意境。日本枯山水中石景艺术以小而精致的元素感人，恰好适用于现代小尺度庭院景观。用最普通的砂、石创造出意境深远、涵义丰富的枯山水景观。因此，在现代庭院的山石构景中应注重对简单、朴素元素的把握，要在每一件最普通的设计元素中发现美。
2.2.2 理水。水是人类心灵的向往，人类自古喜欢择水而居。日本传统园林中水体元素有真水与假水之分。真水最早出现在池泉式庭园中，与池泉式庭园中的真水不同，日式枯山水中的水被称为假水。在当今小尺度庭院及室内庭院景观设计中，采用枯山水艺术理水方式较为普遍。日本枯山水园林用理性的、抽象的、写意的手法体现大海、溪流、云雾和大川，用白沙之水象征空灵、神圣的禅宗哲理。在其特有的环境气氛中，用经细细耙制的白砂石铺地，象征水流湍急的态势，甚至利用不同石组的配列而构成“枯拢”，以象征无水之瀑布，是真正写意的无水之水，以再现自然式山水，传达深邃的意境。 2.2.3 植栽。植物是庭院组景中最有生命力的要素，枯山水园林营造的是一种静谧幽玄、伤春悲秋之美。而现代庭院作为与人们心灵会话的场所，追求人与自然的和谐之美和人类灵魂的宁静澄澈。在现代庭院景观设计中，设计者应将中国传统园林植物配置和日本枯山水艺术思想进行融合并提升。因地制宜，遵从自然、生态原则来选择、栽种和配置植物，合理利用实际的地理位置、气候条件、光照环境等来营造植物景观；着重植物搭配，苍劲与柔和的配合，乔木与灌木、地被的搭配，树木大小、疏密、明暗和形状、色彩的调节等，并且在和谐中求变化，春花、夏荫、秋叶、冬干，满足不同时节独特的景观特征。
2.2.4 园路。园路在庭院中至关重要，园路作为连接院内各空间的纽带，起到了联络园内各观赏景的作用。在园路的空间布局上讲究曲径通幽，通过园路的合理组织和引导，为游园者提供一个恰当的观赏位置和角度，使园景呈现出最美好的画面，以及让有限的园林空间得以放大。枯山水园林在园路的铺装上，受中国古典园林的影响，大多采用飞石、延段、石阶等，以配合纯净、简洁的枯山水形式，将汀石置放在白砂上，飞石、汀步的形态也融入到了硬质铺装中，丰富了硬质地面的造型和色彩，提升了铺装的装饰感，与其周围的山、水、建筑、植物、景石等景物紧密结合，共同构成园林景观的艺术统一体。
2.2.5 小品。小品在庭院构成要素中充当了庭院的设施和点缀物，日本枯山水因佛教及宗禅思想对其的影响，常用石灯笼、洗手钵、石塔等作为园林小品。在现代庭院景观中，可根据不同类型庭院的需求，设置不同类型的小品，即可用常用的假山、凉亭、花架、雕塑、桌凳等各种在庭院中可摆设的物品，也可以加用具中国特色的小品，比如中国传统器具：水车、水磨等具有着悠久的历史的物品。这些小品无论是依附于景物或者是相对独立，均应经艺术加工精心琢磨，才能适合庭院特定的环境。形成剪裁得体、配置得宜、小而不贱、从而不卑、相得益彰的园林景致。运用小品把周围环境和外界景色组织起来，使庭院的意境更生动，更富有诗情画意。从塑造环境空间的角度出发，巧妙地用于组景，以达到提高整体环境与小品本身鉴赏价值的目的。
3 展望
无论东方和西方、传统和现代的园林形式，采取全盘否定或照搬形式的态度都是不可取的，无助于中国现代风景园林的健康发展。只有既深入研究中国古典园林文化和本土资源环境特点，又认真吸取西方现代风景园林发展的成功经验，抛弃古典园林的历史局限，把握传统观念的启示意义，融入现代生活的环境需求，才是现代庭院景观真正的发展方向。中国有着深厚的文化底蕴和审美思想，加之中国古典园林的造园艺术，我们应该在现代庭院景观设计中，充分利用得天独厚的文化底蕴来演绎出更为出色的景观形式，深度挖掘中国园林中的瑰宝，与国外优秀园林相结合，创造出具有中华民族特色而又不失传统园林精华的现代庭院景观。
参考文献：
[1]刘庭风.中日古典园林设计[M].天津：天津大学出版社，2003
[2]王发堂，杨昌鸣.禅宗与庭园——对日本枯山水的研究[J].哈尔滨工业大学学报，2007（2）：9
[3]吴明修.禅宗与日本庭园[J].建筑师，2005（12）